明日之子第四季

之前仿superband的幾個節(jié)目，都糊了，我也沒少噴過，也就不在這里實名批評了。最大的問題是：以“組樂團”作為目標的綜藝，我們到底看的是什么？

之前的《樂隊的夏天》出圈，大家覺得樂隊這個主題挺好的，然后整樂隊選秀吧，結(jié)果都整得一塌糊涂。因為前面哥幾個都沒整明白：superband的模式，說白了還是偶像的養(yǎng)成、歷練；雖然作為樂手，你很難在短時間里面，在技術(shù)層面獲得進步，但技術(shù)只是樂團的一部分。記得中國隊打入世界杯的那一年，米盧是怎么調(diào)教的？當(dāng)時踢前腰的祁宏硬指標真的這么強？這就是一個團隊，米盧當(dāng)時給中國隊的提升，不是在個人技術(shù)層面，而是在團隊建設(shè)、球隊氛圍建設(shè)上。同樣的，在“組樂隊”的過程中，個人的技術(shù)的提升其實并不重要，如何地和團隊交流，如何讓你的個性和團隊其他成員一起碰撞，最終吸引到大家的，和我們看其他偶像選拔計劃是一樣的，最后還是你的“偶像魂”，你的人格魅力，吸引人。

而不是天天去炒你的導(dǎo)師，這個那個，我的吉他50萬的借你彈，什么跟什么這是。

有了拍死在沙灘上的前浪的教訓(xùn)，《明日之子·樂團季》開播第一期，誒，還真的可以。它沒有去尬炒導(dǎo)師的部分，把主要的敘事都留給了學(xué)員，而且在表現(xiàn)學(xué)員的手法上，也并不是一味地去凸顯他彈琴很厲害等等，然后再大字報標幾個看起來好像很厲害的專業(yè)術(shù)語，不懂的人不想理你，懂的人覺得你很幼稚。在看完第一期之后，我印象最深刻的反倒不是郎朗綜藝導(dǎo)師首秀、梁龍綜藝導(dǎo)師首秀，而是踏踏實實的那些學(xué)員。

比如一上來的小眼睛走日式EMO范兒的王舜禾，他選的one ok rock的《We are》本就是18祭里面的一首青春熱血曲，由他那個年紀來唱很合適（謝天謝地終于不是《灌籃高手》了，我們能后浪一點兒嗎），你看他那種刻意模仿taka的臺風(fēng)動作，演完之后小尷尬小窘迫的樣子，就是可愛啊，就是有魅力啊，你節(jié)目組別去尬吹什么巨燃就好了。

嗩吶手閆永強，用民樂吹出alan walker神曲的那位哥，技術(shù)好得沒話說，連郎大師都說好，但你看他并沒有持才自傲，也還是很謙遜的表示，自己的樂器其實很霸道，不容易搭，還是你們哪位敢選我吧，這種真正的高手范兒，略帶佛性但又驕傲的性格，也一下就出來了，就讓大家記住了。

楊英格，他的穿衣打扮，尤其是他的發(fā)型，太像即將會在《樂夏2》里面出現(xiàn)的joyside主唱邊遠了——當(dāng)我以為這哥就是一個花架子的時候，原來他的彈唱還可以??？馬上又讓我記住了。

還有楊潤澤，看起來拽拽的，彈funk，還有但凡funk都要有的下蹲式彈法，可是，他的技術(shù)，你聽得出來，確實是差蠻多的，和click #15的ricky那成熟的技術(shù)比起來，他的音色控制、推弦的準確性、節(jié)奏感，都要差太多太多，就快要出錘了，但是你不討厭他啊，你覺得他還挺可愛的小孩不是，垮垮的，雖然我不厲害但是我氣勢就要先起來。

像我上面說的這些小哥，他們技術(shù)可能參差不齊，但是他們都有觀眾緣，而且性格上特征還挺明顯，你會因為他們的那個尷尬或者青澀的樣子記住他們，而不是他們的演奏記住他們——他們本身就不是成熟的表演者，你如果要用《樂夏》里面的那些成熟樂隊去要求他們、或者以那個標準去呈現(xiàn)他們，那你的節(jié)目一定是垮的。

所幸的是，《明日之子》節(jié)目組知道自己要做什么節(jié)目，所以呈現(xiàn)出來的是一群年輕的、有缺陷但又討人喜歡的孩子們。這就對了。

先說到這兒吧。晚點再展開講講。這節(jié)目看著有一點《閃光少女》的味兒了。